Autores

Adrian Frutiger (1928-2015) ha sido uno de los diseñadores tipográficos más prestigiosos del siglo XX. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Zúrich y se encargó de la adaptación de muchos de los tipos clásicos de la fundición Deberny and Peignot para el sistema de fotocomposición Lumitype hasta que, en los años sesenta, abrió su propio estudio. Frutiger es el creador de tipos tan conocidos como Univers, Meridien, Avenir o Vectora y el diseñador del estándar OCR-B. La señalética del metro de París y del aeropuerto Charles de Gaulle son algunos de sus más grandes proyectos realizados.

Ai Akikusa es una artista de artes plásticas en 3D, ilustradora y autora de libros ilustrados, se graduó en Diseño Gráfico en la Tama Art University de Tokio. Trabajó durante un tiempo en el estudio de diseño Nakamori y ahora es artista freelance.

Aitor Saraiba (Talavera de la Reina, 1983) es un artista multidisciplinar. Entre los formatos de su práctica encontramos el textil, el dibujo, la cerámica, el vídeo o la pintura. Es licenciado en Bellas Artes y ha expuesto en numerosas ciudades alrededor de todo el mundo, como Los Ángeles, Tokio o México. Actualmente, vive y trabaja en Madrid. 

Aki Choklat es diseñador y cuenta con sus propias marcas. También es profesor invitado del London College of  Fashion y de Polimoda, International Institute of Fashion Design and Marketing de Florencia, Italia. Asimismo, trabaja para varias compañías de diseño de gran prestigio en la industria de la moda.

Albert Camus nació en Argelia el 7 de noviembre de 1913. Fue ensayista, novelista, dramaturgo, filósofo y periodista, y una de las figuras intelectuales más relevantes de la Europa del siglo xx. Autor de aclamadas novelas de corte existencialista como El extranjero o La peste, también de ensayos clave como El mito de Sísifo, recibió el máximo galardón de las letras, el Premio Nobel de Literatura, en 1957. Tres años más tarde, en 1960, falleció en un accidente de coche.

Durante más de 50 años, Albert Watson (nacido en 1942) ha creado fotografías inolvidables e icónicas. La gama de trabajos de Watson es ilimitada, ya que se mueve sin problemas entre retratos íntimos, sesiones de alta costura, paisajes espectaculares y reflexivos bodegones. Su increíble obra forma parte de las colecciones permanentes de la National Portrait Gallery de Londres y del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, entre otras.

Aldo Rossi (Milán, 1931-1997) obtuvo el título de arquitecto por el Politecnico di Milano en 1959. Empezó muy joven a colaborar como redactor de la revista Casabella-Continuità, bajo la dirección de Ernesto N. Rogers, y fue profesor de Composición Arquitectónica en el Istituto Universitario di Architettura de Venecia (IUAV) a principios de la década de 1960. Más tarde fue profesor en el Politecnico di Milano, la ETH de Zúrich y en diversas universidades de Estados Unidos. Autor de algunas obras emblemáticas de la arquitectura del siglo XX —como las viviendas del barrio Gallaratese de Milán, el cementerio de Módena o el Teatro del Mondo—, fue el primer arquitecto italiano en recibir el prestigioso premio Pritzker de arquitectura en 1990. Es autor de uno de los libros de arquitectura más importantes de la segunda mitad del siglo XX, La arquitectura de la ciudad (1966), y algunos de sus ensayos se recogen en el libro Posicionamientos (2018), ambos publicados por esta editorial.

Alejandro Masferrer es un diseñador especializado en la facilitación de procesos de co-creación en equipos de diseño e innovación. Fue cofundador de The Pop Up Agency, una agencia nómada que trabajaba en sprints de 48 horas, y es el creador de Triggers, marca especializada en consultoría de procesos creativos y diseño de herramientas para equipos.

Alex Nogués es escritor y geólogo. Autor de diversos libros de divulgación para niñas y niños, actualmente vive en la Bisbal d’Empordà, donde se dedica a escribir y a cultivar su pasión: la observación de la naturaleza.  

Alex Russell es profesor adjunto del programa de diseño textil para moda en la Manchester Metropolitan University (Reino Unido) y ejerce también como diseñador freelance. En el campo de la investigación se ha centrado en explorar el potencial de la estampación digital de tejidos y del diseño generativo.

 Alice Rawsthorn es una galardonada crítica de diseño y escritora, cuya columna semanal en el The New York Times se ha distribuido a otros medios de todo el mundo, que llevan más de una década publicándola. De 2014 a 2017 escribió también la columna “By Design” para la revista frieze. Entre sus anteriores libros publicados está el aclamado por la crítica Hello World: Where Design Meets Life. Rawsthorn, nacida en Mánchester y residente en Londres, da charlas en eventos internacionales como los TED y la reunión anual del Foro Económico Mundial en Davos. Preside la junta directiva de las galerías Chisenhale Gallery de Londres y The Hepworth Wakefield de Yorkshire. Es cofundadora de la campaña Writers at Liberty, que aboga por los derechos humanos, y le otorgaron la Orden del Imperio Británico (OBE) por sus servicios en el diseño y las artes.

Alison Gwilt, licenciada en Moda y Textiles por el Central Saint Martins College of Arts de Londres, es investigadora y profesora de moda especializada en sostenibilidad. Es profesora de estas materias en el Art and Design Research Centre de la Sheffield Hallam University, Reino Unido.

Aljoscha Blau, nació en 1972 en San Petersburgo, en el seno de una familia de artistas, y viajó a Alemania seis meses después de la caída del muro, en 1990. Estudió ilustración y grafismo en la Haw Hamburg y empezó a publicar sus primeros libros mientras seguía en la universidad. Actualmente, Aljoscha Blau vive en Berlín y trabaja como ilustrador para editoriales alemanas e internacionales. Ha ilustrado más de sesenta libros, muchos de los cuales han sido galardonados con los premios alemanes e internacionales más prestigiosos, entre los que destacan el Deutsche Jugendliteraturpreis, el German Design Award Gold, el Bologna Ragazzi Award y el Österreichischer Staatspreis. Al margen de su carrera artística, Aljoscha Blau imparte cursos como profesor invitado en escuelas de arte de Alemania, Dinamarca, Suiza e Italia.

Amanda Mijangos es una ilustradora mexicana especializada en literatura y poesía. Ha colaborado con editoriales y revistas como Fondo de Cultura Económica y Altaïr Magazine.

Ana Gayoso Orpinell

Soy las flores que trabajo en nuestros campos, el amor a mi tierra y a mi familia, la libertad de vivir en la naturaleza, mi laboratorio, en el que investigo procesos antiguos para hacer de la planta una medicina. El silencio de un amanecer de primavera con mi té caliente entre las manos observando maravillada cómo se abren las rosas al nuevo día.

Ana Victoria Calderón es una acuarelista y profesora mexicoamericana. Tiene un grado universitario en Diseño de la Información y formación continuada en Bellas Artes. Sus ilustraciones pueden encontrarse en una amplia variedad de productos en tiendas minoristas de Estados Unidos y Europa, y también vende láminas de sus ilustraciones en Etsy. Ana imparte talleres y organiza retiros creativos en Tulum, México, y además guía a miles de alumnos online en la plataforma Skillshare, donde ha obtenido la calificación de Mejor Profesora (Top Teacher). Puedes seguir su trabajo en Instagram (@anavictoriana), YouTube (Ana Victoria Calderon) y Facebook (Ana Victoria Calderon Illustration). Ana vive en Ciudad de México, México.

Anatxu Zabalbeascoa (Barcelona, 1966), periodista e historiadora especializada en arquitectura, trabaja como crítica para el diario El País, donde escribe también el blog 'Del tirador a la ciudad'. Es autora de varios libros de arquitectura, entre otros, Las casas del siglo (1998), Vidas construidas (1998), Minimalismos (2001, con Javier Rodríguez Marcos) y Todo sobre la casa (2011), todos ellos publicados por la Editorial Gustavo Gili.

Andrew Bellamy es director creativo de ILOTT Vintage, un proyecto dedicado a la recuperación y restauración de cámaras fotográficas de mediados del siglo xx. Anteriormente había trabajado como director creativo y de arte en diversas agencias de diseño de Londres, Oslo y Miami. Vive y trabaja en Nueva York.