étapes: diseño y cultura visual 9

Descripción

Basándose en las letras manuscritas con las que el Evening Standard anunciaba el titular de portada a través de sus distribuidores callejeros, el equipo barcelonés Folch Studio ha diseñado la tipografía Trivial y, junto a Quompendium, ha desarrollado una aplicación para que los usuarios noticien sus reflexiones o comentarios. La portada de étapes 9 recoge una pequeña selección de estas frases y presenta en sociedad la Trivial Font en formato impreso.

ACTUALIDAD

Representación de datos: la infografía está saliendo de su tradicional encasillamiento y está convirtiéndose en objeto de renovada atención por parte de los diseñadores gráficos. La sección de actualidad de étapes 9 presenta una selección de diseñadores y estudios que están explorando gráficamente las infinitas posibilidades de este género visual: Óscar de Castro, Sagmeister, Pitch Interactive, Stefanie Posavec y Geg McInerny, Daniel A. Becker, , Christian Swinehart, Benjamin Dennel, Colectivo OSP, Julien Bousac, La Mosca, Mariano Sidoni, Casualdata, Eva Shindling.

FONDO & FORMA

ESTUDIOS
Entrevistamos a Autobahn (Utrecht), Kolektiv (Praga), Folch Studio (Barcelona), Strange Attractors (Róterdam-Nueva York) y Shual (Tel Aviv-Nueva York)

PROA ARGENTINA HACIA EL MUNDO
Lucas López analiza el rediseño de la identidad gráfica de la Fundación Proa, una de las instituciones culturales más emblemáticas de Buenos Aires. El estudio londinense Spin fue el responsable de desarrollar este comprometedor proyecto de branding cultural.
Por Lucas López, diseñador gráfico argentino, miembro del estudio Pump Diseño y autor de artículos sobre crítica del diseño

JI LEE, DISEÑAR A ESCALA
Conocido internacionalmente por su Bubble Project, Ji Lee, actual director del Creative Lab de Google, habla en esta entrevista de su concepción del diseño como proceso de innovación y comunicación, de su forma de trabajar, y de su experiencia a la cabeza del laboratorio creativo de una de las marcas más poderosas, amadas y odiadas del Planeta.
Por Laetitia Wolff, antigua editora jefe de Graphis y Surface

18 CARTELES QUE CAMBIARON NUESTRAS VIDAS
Checoslovaquia, 1989: los carteles de la Revolución de Terciopelo anuncian la caída del régimen comunista. Eclécticas imágenes de oposición al Gobierno, a cargo tanto de artistas conocidos como de aficionados, cubren los muros de Praga.
Por Filip Blažek, diseñador gráfico checo y crítico de la revista Typo

GEIGY: EL LABORATORIO FORMAL DE LA INDUSTRIA SUIZA
El Museum für Gestaltung de Zúrich y la editorial Lars Müller han dedicado una exposición y un libro al diseño gráfico de Geigy, una industria química y farmacéutica pero también una pieza clave del estilo suizo de los años cuarenta a los sesenta.
Por Étienne Hervy, antiguo editor jefe de étapes en París

STEDELIJK
Análisis de cinco propuestas para la identidad visual del Stedelijk Museum, el museo municipal de Ámsterdam. Los cinco estudios participantes fueron el Atelier de Création Graphique, Mevis van Deursen, Lust, Irma Boom y Pierre di Sciullo.
Por Étienne Hervy, antiguo editor jefe de étapes en París

PROYECTOS DE GRADUACIÓN 2009
Siete excelentes proyectos de fin de carrera. Entre los profesionales que vienen: Kerstin Büchter (Fachhschschule Düsseldorf); Carolina E. Díaz (Eina, Barcelona); Sarah Martinon, (ENSAAMA, París); Maxime Loiseau (ENSAAMA, París); Lucille Clerc (Central Saint Martins, Londres); Didier Quarroz (ECAL, Lausana); Killian Loddo (ESAAB, Nevers).
Por Vanina Pinter y la redacción de étapes

TEXTO(S)

TYPO BERLÍN 2009
Crónica de la edición 2009 del congreso anual Typo Berlin, organizado por FontShop en la Haus der Kulturen der Welt. Ebon Heath, Timothy Donaldson y Alejandro Paul, ponentes en el congreso, son entrevistados por étapes
Por Linda Kudrnovská, editora jefe de la revista Typo y miembro del estudio Designiq

EL DISEÑO AL SERVICIO DEL AUTORITARISMO
La configuración visual de la comunicación del Gobierno venezolano. Un caso de estudio específico para analizar los mecanismos del diseño gráfico al servicio de la propaganda política.
Por Elina Pérez Urbaneja, periodista, investigadora de diseño y comisaria independiente. Vive y trabaja en Venezuela

CARTA DESDE MADRID
Mientras la capital española se resiente de un problema grave de identidad visual (y corporativa), la ciudad funciona al mismo tiempo como un vivero de excelentes propuestas creativas de gráfica y comunicación.
Por Sergio Jiménez, ilustrador y director del estudio Subcoolture

LIBROS

Lee un fragmento

EDITORIAL

'La verdad (y el método) están ahí fuera

Fuera de las oficinas del cliente, fuera del estudio y fuera de cualquier solución gráfica concreta alcanzada a pocos minutos del deadline. La verdad está en el destinatario final, el espectador, el consumidor, el usuario, el lector. Es él (o ella) quien, en un diálogo más o menos activo o pasivo con el mensaje que se le hace llegar, establecerá su verdad.

Los miembros del estudio Shual han sabido verlo muy bien y en la entrevista que publicamos en este número lanzan una afirmación que supone un giro radical: el diseñador debe considerar que el cliente real no es quien paga la factura sino quien ocupa el lugar de destinatario final del mensaje. Concederle esta legitimidad y este poder de interpretación y decisión sobre la verdad del mensaje -interpelar a un público activo, no pasivo- es fundamental para comunicar adecuadamente y comunicarse adecuadamente con él. Hacer esa concesión es también una herramienta útil para escapar de la actitud propagandista. El diseño no debe tener la intención de anular el espacio de opinión del público. «Lo mejor que el diseño gráfico puede aportar a un proyecto», afirman en Shual, 'es una base sana a partir de la cual el público pueda construir una opinión personal mientras el propio diseño proporciona una perspectiva adicional'.

Por su parte, Elina Pérez Urbaneja analiza cómo el diseño de comunicación institucional de Venezuela está encomendado a la operación contraria y detalla los mecanismos por los que el diseño se convierte en un espacio para el monólogo. El renombrado Bubble Project de Ji Lee, cuyo espíritu ha insuflado ahora al Creative Lab de Google, es en ese sentido un experimento perfecto de dialogismo. En él, el diseñador se hace presente sin aplacar otras voces, al contrario, abriéndoles todo el espacio de la comunicación, consciente de que el significado no se crea antes ni después, sino en y por el mismo acto de la comunicación interpersonal.'

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Editorial	David N. Buck
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Encuadernacion	Rústica
Fecha de edición	1 mar 2010
Fecha de tirada	1 ene 1970